Entrevista a Borges

Ante la falta de todo pensamiento relevante que venga a devenir en un posteo, ofrezco a los (pocos) valientes que saben adentrarse en el tedio que suscita este blog una entrevista hecha a Borges a comienzos de la decada del 80. Disfrutadlo o id a perder el tiempo de mejor manera.

Un galpón de luz es el templo de Momo

Según la mitología griega Momo fue concebido por Nix (la noche) hija del Caos y representa la burla, el sarcasmo y la ironía . Llamado dios de los poetas y escritores, es considerado en América latina como el rey de los carnavales.

Expulsado del olimpo, por reírse de Hefesto y Afrodita, la cabeza deforme que ostenta su cetro representa la locura y lleva en la cabeza una mascara levantada, para que pueda versele la cara.

Entre sus hermanos cuenta a Ponos (la pena), Moros (el destino), Tánatos (la muerte), Hipnos (el sueño), Nemesis (la venganza), Apate (el engaño), Filotes (la ternura), Geras (la vejez), Eris (la discordia), Oizis (la angustia), las Hespérides (ninfas guardianas de un jardín maravilloso), las Keres (espíritus femeninos de la muerte), las Moiras (las parcas) y los Oniros (las mil personificaciones de los sueños).

En Colombia y Brasil es donde principalmente se utiliza la figura del rey Momo para los carnavales donde es personificado por un hombre alto y gordo a quien se le da la llave de la ciudad. Pero mas cerca, en la ciudad de La Plata, cada fin de año se construyen muñecos gigantes (llamados momos) con la forma de personajes populares que luego serán prendidos fuego en las distintas calles para así eliminar todo lo malo que trajo el año e iniciar de nuevo.

De allí mismo, surge Patricio Rey y sus redonditos de ricota, quienes hacia el año 2000 sacan a la luz el disco "Momo Sampler". El propio indio Solari afirmaría:

"Es que el carnaval, tradicionalmente, era algo cíclico, y eso era lo rico del asunto. Hay una definición del siglo XIII, Domingo de Carnes Tolendas, o sea el domingo antes de quitar las carnes. Era la famosa entronización del loco y el tonto del lugar, para quedar todos sujetos durante esos días a sus caprichos. Se invertían los roles y el disfraz permitía decirle al señor feudal lo que de otro modo sería imposible. El problema ahora es que se ha transformado en un continuo. El relato de "Momo Sampler" es eso, el sampler como copia, una muestra de Momo que no es real, una desnaturalización del valor pagano."

el arte de tapa del disco es explicado por Rocambole, su creador, de la siguiente manera:

"El concepto del arte del disco es la impostura de la impostura, por eso el Momo Sampler. El disco está hecho en goma y metal, y de la tapa puede desprenderse el medallón, que para construirlo tuvimos que armar una fundición en La Plata y trabajó mucha gente. El momo pesa 38 gramos y posee un número. El rostro de Momo representa el rostro de cualquierarque en el carnaval de nuestras vidas podemos desempeñar el papel que las circunstancias nos indiquen."

Bilardo y Menotti: la misma historia

Carlos Salvador Bilardo y César Luis Menotti conforman la dualidad de la que es presa el fútbol argentino. El fútbol nuestro, como el de cada país, engloba el fútbol mundial en una sola liga, de esta manera engendra héroes, referentes y escuelas que se repiten por todo el globo. Uno pondera el resultado, la cabala, la garra, el ventajismo. El otro se desvive por la lírica, el buen gusto, el espectáculo y el respeto al publico.

La carrera de Bilardo como entrenador comienza en Estudiantes de La Plata hacia el año 1971,luego, con pasos por san lorenzo, deportivo cali, y la selección colombiana, regresa a Estudiantes donde logra el Metropolitano de 1982 y de esa manera llega al seleccionado argentino donde triunfa en el mundial de 1986 y logra un segundo puesto en el de 1990.

Por su parte Menotti inicia su carrera de director técnico en Newell´s para luego pasar a Huracán y alzarse con el campeonato metropolitano de 1973, esto le permite hacerse cargo de la selección, desde 1974 hasta 1982, llevándola al primer puesto del mundial del año 1978. Dirigiría luego al Barcelona en los años 1983 y 1984 ganando tres títulos.

En la actualidad el papel de Bilardo se ha reducido al de bufón periodístico, mientras que Menotti permanece silenciado, ajeno a las cámaras y micrófonos.
Ambos campeones del mundo han escrito libros acerca de sus logros donde el titulo quizás nos diga mucho sobre la personalidad de los protagonistas. El libro de Bilardo se titula "así ganamos", mientras que el de Menotti fue nombrado "como gané el mundial".

Pero la evolucion del fútbol ha dejado de lado a sus próceres y sus experiencias ultimas han sido desfavorables o no del todo positivas. Menotti ha tomado el cargo de manager en Independiente donde esta resguardado de mayores fracasos. y Bilardo detenta el cargo de manager de la selección, donde participa de un circo lamentable (Pesadilla de la fabrica Grondona) junto con Maradona, quedando plasmada en la actualidad del equipo la insignia del buque Bilardista, el pensamiento mágico.

En definitiva, ambas caras de la historia futbolistica argentina se asemejan al heroe caído en cuestionamientos, cuyo reino fue barrido por la derrota, a veces por mediocridades propias, a veces ajenas. Pero la vida útil de un director técnico se reduce a 15 minutos de gloria y años de intrascendencia. Estos dos, a pesar de todo, han degustado los mejores 15 minutos a los que puede aspirar un técnico. Con trampa, con suerte, su nombre permanece en el imaginario popular, citado a la hora de dar a conocer una idéntidad. Uno popular, el otro selecto. Uno practico, el otro teórico.

Por mi parte prefiero el futbol pensado, pulido y con el mayor vuelo posible, lo cual me posicionaria en las tribunas Menottistas, llamadas romanticas, pero que en definitiva genera el recuerdo. Es el lugar de Bielsa, de Cappa, de Zubeldia, pues aunque el Bilardismo se base en el triunfo a como de lugar, el lado sensible trabaja para que el equipo sea el mejor hasta en la derrota. El buen futbol engendra emocion, infla el pecho y eleva el espiritu, haciendo que el deporte mas famoso del mundo sea mas un espectaculo, un arte, que un negocio.

Deconstruccion del Mago de Oz: Interpretaciones politicas

El Mago de Oz es una de las obras literarias y filmicas mas importantes de la cultura estadounidense, como tal ha servido de inspiración y se le ha rendido homenaje en gran cantidad de las obras que llegarían mas tarde. También ha servido para que su autor, L.Frank Baum, publique 15 libros mas sobre su mundo de fantasía.

Entre otras cosas nos enseña que la muerte de alguien (la de la bruja mala por ejemplo) puede ser motivo de festejo para todo un pueblo, que los gobernantes normalmente mantienen su poder engañando al pueblo con todo tipo de artificios, como el fuego y las proyecciones que utiliza Oz, y sus promesas solo pueden ser cumplidas metaforicamente. Cabe recordar que el espantapájaros recibe un diploma en lugar de un cerebro, el león una medalla en lugar de coraje y el hombre de hojalata un reloj con forma de corazón, en lugar de uno de verdad. Eh aquí que para que un país adopte el nombre de uno y la totalidad de sus habitantes lo veneren, no se necesita magia, la persuasión y el engaño otorga todo el poder necesario.

A través de los tiempos se han presentado gran cantidad de interpretaciónes políticas sobre el mago de Oz, las cuales afirman que alegoricamente envia un mensaje sobre el pueblo norteamericano de 1890. A continuación una serie de ejemplos:

Dorothy, simple e ingenua representaria al pueblo americano. El ciclon era utilizado en aquella época como un simbolo de la revolución política que llevaría a los Estados Unidos a convertirse en una tierra de color y felicidad. Mientras que el espantapájaros nos habla del trabajador industrial alienado ante la explotacion de la bruja, antes de que la revolución la asesine.

También se ha hablado de la bruja buena como el personaje que bajo un atuendo de inocencia mueve los hilos para deshacerse de las demás brujas, así como del mago, para quedar como única gobernante sobre esas tierras.

La mas fuerte de estas interpretaciones políticas es la que sugiere al camino de ladrillos amarillos como representacion del patrón oro (sistema monetario bajo el cual el valor de la moneda de un país es legalmente definido como una cantidad fija de oro), las brujas malvadas como los bancos locales y la industria ferroviaria, las cuales dejaron sin negocio a los pequeños granjeros, simbolizados por el espantapájaros. El hombre de hojalata, sin corazón, no es mas que los trabajadores industriales, explotados hasta la mecanizacion, y el león, cobarde, los inversores de Wall Street. Los Munchkins sirven como alucion a la gente común, y la gente de la ciudad Esmeralda como Washington y la ilusión del dolar. El mago finalmente, charlatán y engañoso, es el presidente.

Pero probablemente sigamos hablando de fantasia.

A starman waiting in the sky

Un joven ingles llamado David Robert Jones es herido en el ojo por un amigo durante una pelea, lo cual provoca que su pupila quede dilata permanentemente. Este ojo luego se convertiria en la seña particular mas poderosa del "camaleon del rock", quien pasara como si nada por el pop, rock, glam, folk, soul y electronica, variando su nombre y aspecto a traves de los años. En su etapa clasica demuestra una obsesion por el espacio exterior en temas como "Space Oddity", "Life on Mars?" o "Starman", teniendo como punto mas alto en el ascenso y caida de su alter-ego, un extraterrestre androgino que viene a traer a la humanidad un mensaje de paz.

Ya en el año 1971, en un club nocturno de la ciudad de New York conoce a James Newell Osterberg jr, tambien conocido como "el padrino del punk" o "la iguana". Juntos transitan la amistad, el consumo de drogas, la desintoxicacion y la creatividad compartida.

Hacia el año 1998, Todd Haynes dirige Velvet Goldmine, basada en la epoca del glam rock durante los años ´70. Su personaje principal, Brian Slade (Interpretado por Jonathan Rhys Meyers) es basado en el alter-ego musical de David, y desarrolla su relacion con Curt Wild (Ewan McGregor), basado en James y en otro conocido musico de la epoca, Lewis Allan Reed, a quien sus padres habrian mandado a terapia de shock para curar su homosexualidad. Este casi biopic abunda en surrealismo, casi convirtiendose por momentos en musical, y es una de las mejores muestras del cine que estila Haynes, quien recientemente ha reincidido en sus intencion con la pelicula I´m not there (2007) inspirado en Robert Allen Zimmerman.

David ha logrado una larga trayectoria en el cine, entre sus peliculas pueden contarse The man who fell to earth (Nicolas Roeg, 1976), Just a Gigolo (David Hemmings, 1978), The Hunger (Tony Scott, 1986) Merry Christmas, Mr. Lawrence (Nagisa Oshima, 1983), el musical de rock Absolute Beginners (Julien Temple, 1986), el clasico de culto Labyrinth (Jim Henson, 1986), como Poncio Pilatos en The Last Temptation of Christ (Martin Scorsese, 1988), The Linguini Incident (Richard Shepard, 1991), Twin Peaks: Fire Walk With Me (David Lynch, 1992), como Andy Warhol en Basquiat (Julian Schnabel, 1996) y mas recientemente ha particidpado en The Prestige (Christopher Nolan, 2006).

y el circulo se cierra con Duncan Jones, hijo de David, dirigiendo este año su opera prima Moon, heredando la obsesion espacial y la ardua relacion con el cine de su padre.

Venganza de los pobres

"el fútbol es el primer deporte del mundo, es el deporte más atractivo para todos los continentes. Si yo tuviera que decir por qué sucede eso, es porque no siempre ganan los poderosos".

Marcelo Bielsa

La frase de San Marcelino, una de las personalidades preferidas del autor, ilustra a la perfeccion la definicion del torneo apertura acontecida esta tarde. Nuevamente hay un campeon debutante, y eso siempre es motivo de festejo. Banfield es un equipo que si bien no deslumbra, sorprende.

0-2, resultado calcado para cada uno de los aspirantes al titulo, propio de un futbol argentino en plena decadencia y siempre teñido por la mediocridad. Newell´s fallo de local contra San Lorenzo, y el campeon dio la vuelta perdiendo contra el frio boca de Basile. Pero mas alla de lo lamentable, es motivo de sonrisas la victoria del equipo sureño, por la lucha, por lo humilde. Julio Cesar Falcioni, uno de los pocos llamados "anti-futbol" queridos por quien les habla, le dio a este Banfield la solidez defensiva necesaria para aspirar a algo superior, aquella que tendria velez el campeonato pasado, y con un Silva en el mejor momento de su carrera, llevaron a su equipo (con poco) al cenit del futbol nacional por primera vez en 103 años de historia. Salud.

Cadaveres Exquisitos

En una reunion de antologia, El Gordo Tentaculos, Araña Pollito, Hipocampo, Fradalberto Stefanoff, El Hombre del Solsticio y Mr.Chaka-Chaka han compuesto los siguientes versos:

1.
Era tan blanca la noche (y tan triste) que el general reflexiono:

...aunque ellos no sabian que los niños los esperaban para comer,

pero ellos eran la comida.

Y con el tinto se termino de convencer que...

y si, tenes razon, pero se estan moviendo en una picadora!!

No hay mas referentes, junta gremial en el galpon. gris de sepia ventana.

y si te gusta el durazno, bancate la pelusa... hoy sos vos, nada mas

2.

Eran tres, caminando por callao con un fierro en el bolsillo. uno se adelanto

y en las nubes encontro el amor que no encontro en la tierra

y se dieron cuenta que se habian devorado sus propios tobillos.

Siguio con su camion

mas que nunca cerdo

mas que nunca un calamar!

Penso en visitar un tango bar o funky town

y trataremos de vencer, no nos daremos por vencidos

3.

Ascadjsvatsavivit era el nombre de la ciudad prohibida

mientras las espadas cortaban la tierra

luego buscamos a los unicornios pero solo vimos un resplandor tan ciego como

cortadores de cesped de la eta.

El los vio, el nos vio

En el ultimo solsticio

un soldado se perdio

dejando detras suyo

una niebla de Berlin

El futuro sera distinto.

El hombre cambiara